Lua de Papel (1973)

Rubens Ewald Filho

Especial para o UOL Cinema 01/01/2003

Nota 4

O diretor Bognadovich estava, na época, no auge da carreira e do talento (certamente porque era ajudado pela esposa Polly Platt, que fazia o desenho de produção de suas fitas. Quando a largou pela atriz Cybill Shepherd, sua carreira foi para o buraco, de onde nunca mais saiu). Aqui, ele rodou em preto e branco (para acentuar a época) e com profundidade de campo (reparem como tudo está em foco, mesmo as imagens mais distantes), utilizando músicas antigas (não há trilha musical, as canções sempre vêm de algum lugar, como o rádio), inclusive a famosa "It's Only a Paper Moon", como título.

Ele voltou a trabalhar com Ryan de "Esta Pequena é uma Parada" (e que está surpreendentemente bem) e descobriu a filha deste, Tatum, então estreante (nos documentários, há vários outakes, ou seja, cenas não utilizadas, mostrando a dificuldade dela em decorar textos e a paciência do pai em contracenar com ela). A menina realmente funciona, ajudando esta comédia dramática em "três atos". No segundo, como diz o diretor, há um romance com Madeline Kahn no papel de Trixie Delight, que é um primor de comédia. Ela faz a garota por quem Ryan se interessa e de que Tatum tenta se livrar. Deu o Oscar de Coadjuvante para Tatum (até hoje a mais jovem a levar o prêmio), foi indicado como Atriz Coadjuvante (Madeline), Som e Roteiro Adaptado.

A edição é de primeira. Traz como extras, todos legendados em português, o comentário em áudio auxiliar de Bognadovich e três featurettes do eficiente Bonazereau, onde se discute com o diretor, o fotógrafo Lazlo Kovacs, o produtor Frank Marshall e a diretora de arte Polly Platt, as diversas fases do filme - pré, durante as filmagens e depois: "A Próxima Atração"/"The Next Picture Show", "Pedindo a Lua/ Asking for the Moon" e "Ganhando a Lua"/"Getting The Moon" (não tem nem Ryan nem a adulta Tatum).

Márcio Ferrari

Da redação [resenha-data-cadastro]

Nota 4

Em sua estreia como diretor, o thriller "Na Mira da Morte" (1968), Peter Bogdanovich fazia também um pequeno papel, obviamente autobiográfico, e dizia uma famosa frase: "Todos os bons filmes já foram feitos." Contrariando a própria tese, Bogdanovich realizou depois de "Na Mira da Morte", que já era muito bom, um drama melhor ainda, "A Última Sessão de Cinema" (1971), e uma comédia de primeira, "Essa Garota É uma Parada" (1972). "Lua de Papel" não fez feio na sequência, mas foi o último título notável do diretor (com a relativa exceção de "Marcas do Destino", de 1985), ainda ativo hoje, aos 71 anos.

Crítico, historiador e devorador de filmes desde muito jovem, Bogdanovich foi, entre os colegas de uma geração brilhante (Francis Ford Coppola, Martin Scorsese, Steven Spielberg etc.), o mais reverente à tradição do cinema americano. "Essa Garota É uma Parada", por exemplo, devia tudo à comédia "screwball" dos anos 1930 (na verdade era uma refilmagem sem crédito de "Levada da Breca", de Howard Hawks).

"Lua de Papel", rodado em preto e branco, é igualmente nostálgico, mas não segue modelo nenhum. Tem um andamento pausado, com planos longos e abertos, lembrando Jonh Ford, que não fez muitas comédias. O humor só vai ganhando força conforme a história avança; nada a ver com a atual urgência do cinema americano em pegar o espectador pelo pescoço nas primeiras cenas. Não que "Lua de Papel" seja uma comédia intelectual ou algo assim. Nos extras do DVD, o diretor de fotografia, Laszlo Kovacs, define bem sua simplicidade: "Comovente, mas não sentimental; engraçada, mas não pastelão."

A história se passa em 1935, durante a Grande Depressão. Um golpista disfarçado de vendedor de Bíblias, Moses Pray (Ryan O'Neal), de repente se vê responsável pelo destino de uma menina de 9 anos, Addie (Tatum O'Neal, filha de Ryan), que pode ou não ser sua filha com uma prostituta recém-falecida. Antes de conseguir se livrar dela, entregando para uma tia, Moses descobre que está diante de uma parceira de golpes às vezes mais esperta do que ele. No ponto alto do filme, o próprio Moses será alvo de uma tramoia que a menina arma para afastá-lo da nova namorada, uma dançarina de parque de diversões atraída pela renda da vigarice (Madeline Kahn).

"Lua de Papel" parece realmente ter sido feito na época em que acontece a história: segundo o diretor, é um filme que não envelhece porque já nasceu envelhecido.

Uma coleção de preciosas canções dos anos 1930 toca do início ao fim, com som de gramofone. Os atores se preocupam em divertir, não em parecer "reais". O título "Lua de Papel" vem de uma canção que fala justamente de ilusão e cenários mambembes.

Mais "figura" do que boa atriz, a estreante Tatum O'Neal levou o Oscar de melhor atriz coadjuvante e até hoje é a mais jovem ganhadora de uma estatueta em competição. Madeline Kahn concorreu na mesma categoria, e o filme foi indicado ainda para melhor roteiro adaptado e melhor som. Incrivelmente, não houve indicação para a fotografia. No ótimo documentário que acompanha o DVD, revela-se que o segredo da beleza das imagens se deve em parte a uma recomendação de Orson Welles: o uso de filtro vermelho para realçar o contraste do preto e branco.